Publicação do novo artigo!!

Publicação do artigo apresentado na Academia Sibelius (Helsínquia) em Setembro 2010

Music as Performance: a place of fight and flight

Acessível em http://www.siba.fi/web/embodimentofauthority/proceedings/vila-verde

Tvv

The Sound of my Body

Proposal for the Two Thousand + TWELVE Symposium

Belfast, 22-27th March 2012

http://www.sonorities.org.uk/

The sound of my body 

The field of Performance gives close attention to aspects of performance that are usually neglected by musicians. When we think about music as performance, new relations between the body and music, body and mind, body and space, body and technologies, the performer’s body and the audience’s body, are brought out to light. Performance thus paves the way for exciting new insights about music-thinking and music-making.

As a music practitioner with keen interest in the Performance field, at the Two Thousand + TWELVE Symposium I will present my work exploring the new relations that arise from thinking of music and performance together. First I will contextualize the body, and the artist’s body in particular, through a varied range of studies taken from philosophy to musicology and performance, aiming to understand the paradigm shift that happened around the position of the artist’s body inside the Western culture. This will be followed by a video screening of my solo improvisation project, done during my Masters in Contemporary Music at Brunel University (West London/2008), which explores the connections between my body and the piano’s body. Inspired in Pina Bausch’s aesthetical universe, I created a kind of choreography of movements that generated sound on the piano – a sound that became the music of my body.

TERESA VILA VERDE

Biography

Teresa Vila Verde is a Portuguese music performer, researcher and teacher with keen interest in the world of Performance. Her work explores the visual, technological, corporeal and site-specific dimension of Music and has been presented in a variety of academic and artistic contexts. For further information see www.teresavilaverde.com

"Music at Displaced Places"

Proposta para Seminário de Música na Escola Superior de Música e das Artes do Espetáculo/Porto

Jan2012

"Music at displaced Places”: potencialidades e constrangimentos

Descrição Sumária

É com esta expressão que Della Pollock (University of North Carolina/EUA) descreve o meu trabalho performativo após apresentação do mesmo numa conferência na Academia Sibelius em 2010. Music at displaced places significa trabalhar fora do lugar, fora do contexto, fora do padrão normalizado, fora do imaginário de expectativas do público. Isto porque o meu trabalho com a música tem privilegiado cruzamentos com outras linguagens artísticas, fruto de um longo investimento nas mais diversas áreas como o teatro, a improvisação, o vídeo, a fotografia e a performance. Este ênfase no interdisciplinar, na colaboração, na partilha de responsabilidades, na experimentação tecnológica, no lado corpóreo e autobiográfico do performer, encontra-se em consonância com a mudança de paradigma que vivemos atualmente, quer ao nível do pensamento quer da ação. Igualmente está em sintonia com a minha própria concepção da função social da Arte. Mais do que um mero entretenimento, o ato criativo é para mim um poderoso (e maravilhoso!) instrumento de intervenção no mundo contemporâneo.

Metodologia e Objetivos

Esta palestra está organizada em quatro secções. Iniciar-se-á com uma abordagem do universo da performance, do ponto de vista teórico e artístico, tal como ela é descrita por autores seminais nesta área como RoseLee Goldberg, Marvin Carlson, Richard Schechner e Adrian Heathfield, bem como pela Live Art Development Agency (UK). Após imersão neste território movediço e avesso a definições, abordarei na segunda parte como a música pode ser encarada como performance, exemplificando-o com vídeos do meu trabalho e do de outros autores. De seguida, farei uma reflexão crítica a este posicionamento artístico referindo as potencialidades e os constrangimentos associados a uma opção criativa tão pessoal e “fora do lugar”. Seguir-se-á, por fim, um período de discussão.

Como principal objetivo, esta apresentação pretende despertar os ouvintes para novas soluções artísticas e profissionais ligadas à música, desenvolver uma nova sensibilidade estética e alargar o conceito do que é, ou poderá ser, a Música e a Arte em geral.

Tvv